«Моя мама-архитектор собралась на день рождения к подруге-архитектору. А у творческих людей принято дарить необычные подарки: она принесла домой кирпич и три коробки пластилина – из них сделала торт с розочками». Так вспоминает 57-летний москвич Алексей Микулин свое знакомство с пластилином. После того как мама закончила свой «кулинарный» шедевр, остатки пластилина достались шестилетнему Леше.
Фото: Москва 24/Антон Великжанин
Работы москвича из пластилина, кажется, уже известны не только столице, но и всей стране. «Коммунальная квартира», «Лубянская площадь», «Кофебин», «Реновация», «Высокая печать», «На перроне», «Сад Эрмитаж», » Дача» – это неполный перечень его проектов. Их больше 60, на создание каждого Алексея вдохновляют жизненные истории. Сам он просит, чтобы в его «рассказах» люди не искали конкретных героев: он изображает истории, которые знакомы каждому.
Вдохновил пластилиновый торт
Оставшись под впечатлением от маминого торта тогда, в 1967 году, Алексей буквально тут же принялся сам создавать шедевры. Но, говорит, тогда это было «убожество».
«Первое время я лепил на небольшой доске. Постоянного места для работы не было. Когда решил расширяться, то отчим принес подрамник размером два метра на метр и сделал из него стол. Этот стол стал доминантой двенадцатиметровой комнаты, где мы жили вместе с братом», – рассказывает Алексей.
По словам москвича, взрослые к такому увлечению относились с уважением. Правда, лепили мальчишки много и часто в ущерб учебе.
«В те годы я хуже всех учился в школе. Но в 12 лет пришлось забросить пластилин, и я стал учиться лучше», – говорит он.
Во время учебы Алексей начал работать в типографии. Правда, потом пришлось прерваться на институт. С особой теплотой он вспоминает 90-е годы – именно они стали расцветом частной полиграфии. Тогда же москвич открыл и собственную типографию, бизнес шел в гору.
«А вот где-то с 2008-го начался спад объема заказов. Дела шли плохо. У меня образовалось много свободного времени, и я вернулся к детскому увлечению спустя почти 40 лет. Лепка вообще помогает подумать, порефлексировать. Считаю, что пластилин и работа не должны пересекаться, иначе первое не будет отдыхом», – рассказывает Алексей.
Так дома стали появляться пластилин, различные инструменты для лепки. Наконец-то в своей квартире на Новой Басманной улице он обустроил рабочее место – маленькую мастерскую. Свои самые необычные задумки мужчине удалось воплотить в реальность благодаря инженерному образованию.
Фото: Москва 24/Антон Великжанин
По словам Алексея, лепкой занимается в основном по вечерам либо у себя дома, на «рабочем» месте, либо у мамы. Говорит, ей очень нравится наблюдать за созданием очередного шедевра.
Иногда к процессу присоединяются и дети. Своему старшему сыну Мише он пытался привить любовь к лепке: вместе с ним создавали интерактивные городки. Мальчик делал персонажей, а Алексей – здания.
Пластилин почти как лего, считает Алексей, только намного лучше развивает воображение ребенка, ведь нет никакой инструкции, как и что делать. Правда, страсть к лепке у Миши быстро пропала, также, как и у папы, в 12 лет. Однажды пришел и сказал: «Я лего люблю, буду в него играть». Пришлось смириться.
Фото: предоставлено героем материала
Ожившие эпохи
Одной из самых ярких Алексей и ценители его творчества считают серию работ «Коммунальная квартира». Просто однажды, взяв в руки пластилин, он воссоздал свое прошлое – ощущения от многолетней жизни в одной из столичных коммуналок на улице Кирова (ныне Мясницкой). Говорит, сейчас многие романтизируют жизнь в подобных «общежитиях», но приятного там было мало.
«Я прожил в коммунальной квартире 30 лет. 11 комнат на 11 семей. Общие кухня, туалет, ванная, постоянные дежурства. В общем мало приятных воспоминаний, да и хорошего мало», – вспоминает Микулин.
«Моя работа про коммунальную кухню – фрагмент вышеописанного интерьера. Две стены я не воспроизвел для удобства обзора. Полкухни делится на две зоны: там, где доски, когда-то давно была отгороженная стеной кладовая. Там, где плитка, – сама кухня. На крюк закрыта дверь к черному ходу. Мать развешивает белье – дочка наблюдает. Соседка разделывает рыбу», – объясняет Алексей.
О работах из серии «Коммунальная квартира» пользователи социальных сетей отзываются с особой теплотой.
«Потрясающе, Леш! Ты виртуоз. И эта тряпка на швабре – все живое, в движении, дышит», – комментируют пользователи фото, где изображена знаменитая ванная комната с окном.
Хитом стала и «Маленькая комната». Здесь старый потрескавшийся подоконник, антресоль, на которой по традиции хранятся чемоданы и другие вещи, круглый стол со скатертью, шкафчик с книгами и черно-белый телевизор с антенной – обстановка типичной московской квартиры 60-70-х годов.
Сейчас Алексей трудится над «Комнатой с балконом».
Фото: предоставлено героем материала
Форпост европейского общепита
Отклик в душе москвичей нашла и работа под названием «Кофебин». Легендарное кафе на Покровке, открывшееся в 90-е годы, врезалось в память Алексея.
«Когда это кафе появилось в моем районе, оно сразу же стало каким-то европейским островком. Тогда место очаровывало контрастом: весь город был одним, а сама кофейня – сосем другой», – вспоминает он.
Алексей признается, описать атмосферу словами сложно, а вот «нарисовать» ее при помощи пластилина – запросто. Практически все Микулин восстанавливал по фотографиям из Сети и по памяти.
«У меня нет художественного образования, поэтому я не леплю людей, условно обозначаю их ежиками, с ними проще: сделаешь глаза им поуже – одно выражение, пошире – другое», – объясняет Алексей.
Сейчас эта работа Алексея стоит в кофейне на Покровке, неподалеку от той, где москвич был частым гостем в 90-е.
Фото: предоставлено героем материала
Жена – мой главный критик
Несмотря на то, что лепка – работа кропотливая, Алексей ни разу не хотел бросить. Говорит, бывают иногда длинные перерывы в работе. «Вот летом полтора месяца не лепил. Не было настроения», – говорит он.
К каждому своему изделию относится с трепетом: в комнате, где хранятся целые «города», поддерживается комфортная температура, чтобы фигурки не плавились, а от пыли их защищает стеклянный купол.
«Пыль – враг изделий из пластилина. Ее потом ничем не уберешь, поэтому необходимо закрывать», – объясняет Алексей.
Говорит, жене иногда уж очень нравится держать композиции открытыми, мол, так красивее. Результат – скопление пыли.
Сейчас одна из работ Микулина – «Лубянская площадь» – участвует в конкурсе «Искусство совершенства».
«Тема конкурса – движение, поэтому я представил именно эту работу. «Лубянская площадь» – Москва 20–30 годов, где есть одно-единственное средство передвижения – это трамвай. Тогда площадь была основным транспортным узлом в столице. Движение интенсифицировалось, наращивали кольцевое трамвайное движение. Одно кольцо, второе, а потом еще и третье появилось», – объясняет Алексей.
Алексей говорит, что на выставке среди прочих авторов выглядит белой вороной, поскольку все участники делают что-то современное. Но в одном уверен точно – приз зрительских симпатий возьмет.
